中国艺术大师康颂伟先生:内心的山水世界


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中国山水画简称“山水”。以山川自然景观为主要描写对象,并能为人们寻求某种精神寄托的中国画。传统上按画法风格分为青绿山水、金碧山水、水墨山水、浅绛山水、小青绿山水、没骨山水等。中国山水画就是中国人情。


 

艺术大师康颂伟先生,1986年考入中央美院研究生班,深受名师李可染等诸多大师训教,刻苦研习中国画技法,成为李可染先生晚年得意门生。他潜心研究山水画艺术创作数十年,专攻山水、画虎、书法等,攻读古今画论,自成一派,开创了中国画坛的一代新风。

仁者爱山,智者乐水,青年时代的康颂伟,为了画好祖国的大好河山,感受大自然给我们带来的艺术之美,他十年如一日,一人曾多次深入沂蒙山区、太行山区、喜马拉雅山、冈底斯山、唐古拉山、昆仑山、天山、祁连山、横断山、大雪山、岷山等名山大川体察感悟自然。常年居住在江南一带,日晒风吹,衣食从简,在野外无数的蚊虫叮咬他,他已经麻木了,在山区行走因经常看不清楚草丛中的路面,多次崴脚受伤刮伤等,饿了只有就着凉水嚼几口饼干。

雨季他穿着雨衣漫步在山野之中,领悟自然中雨蒙蒙的云生雾长。清晨他爬到山顶来到山水云间,去采撷神秘自然的心灵之美,去观感山环水绕、鸟啼花开,思索沧海变桑田,山水共和谐的宇宙规律,生活真谛,感知生活与艺术的一脉相承,自然与生命的交替更迭和艺术情感的升华。

冬季来临,他回到祖国的华北,来到雪原深处,感受冬雪之魂带来的风情万种之美。


 

为了攀登艺术的高峰,他又先后去往美国、日本、德国、马来西亚、新加坡、韩国等国家,观摩世界各地著名画家画展,拜师结友,丰富学习的内容,研讨绘画艺术技能,增进了自己的艺术创作,深受海内外画界好评。

康颂伟先生,现为北京瀚墨林书画院院长、北京瀚墨林文化艺术发展有限公司董事长、北京颂伟书画院院长、 中国美术家协会黑龙江省美术家协会会员,中国著名实力派画家、学者、书画鉴赏家,国家一级画师。

康颂伟先生,身材高大,气色红润、满面春风、疏髯。他是大美龙江走出的画家,出身于书香门第,祖上三代都是绘画艺术、文化创作者,爷爷和父亲在社会上的名声及人品得到了各界的认可。


 

 

康颂伟先生是我国成就卓著的山水画家,他的足迹遍及华夏大江南北,他的画为什么从不拘泥一个题材,他说:“中国美的地方很多,只要思想踏实,哪儿都不错。桂林有漓江山水的情调,云南有它西双版纳的味道,江南有枕水故乡的特色。在我眼里,那里的自然是有思想、有内涵、有精神的。画家要有自己的生活基地。”大自然是康颂伟先生永远读不完的书,他的速写,在中国画坛久负盛名。他的山水画境亦雄浑野逸,苍润博大,气势磅礴,墨彩纵横交错,构图清新苍秀,点染细心,画面灵动 ,笔墨淋漓尽致,引人入胜。他的画大有狂放原野的情怀和鲜活的个性,一扫传统中国画的旧风。他继承国画传统又从传统中超越出新,可说是对流行创作概念和古山水画模式的革命性突破。在他笔下,山青水秀,水天弥漫,在特定光照之下,明丽的湖光山色出现了波光粼粼的春光佳境。那是由想象力而雕琢出的物象,亦真亦幻,给人们的心理上带来巨大的创造性的乐趣。他在山水画创作中,充分利用想象、幻象的神秘创造力,从而使此物更丰富、更生动、更富幻想力之美。让天人合一式的中国图画展现在人们的眼前,对中国画的发展起到了历史的推动作用和创造性的贡献。


 

在中国当代画坛上,康颂伟先生是一位理论思想画家,他的山水画思想标志着新山水画学术理念的萌发和成长,他更趋于笔墨的灵活与互运,以勾、皴、擦、点、染的画风、浑厚华滋的笔墨中,蕴涵着中华民族自强不息、厚德载物的伟大精神与自然内美的美学取向。抒状风、晴、雨、雪的不同气象,从而实现峦光山色、朴茂静穆的平深布局。有了这三点基本认知,中国山水画在形状、形式、空间、色调这四大基本范畴上即有了一个系统的结构,成为了中国山水画演义的美知主体。如今他以独树一帜的美学风范,创造了新时期现代山水画的新境界、新形态,以不懈的、矢志不渝的探索精神和所取得突出成就,奠定了他在现代山水画画史上的地位。他是一位名副其实的山水画艺术大师。

近年来,康颂伟先生又开始了思理山水画的探索,以内心自然的样态与图式,以思化象为方法,表现出自然的奇观、天地的精神,从而表达出原生太朴之美、山岳的雄奇博大之美、悲壮崇高之美、使欣赏者心灵为之震撼鼓舞,为之超越升华,为之净化。 创境、造意,重铸山河,创造出画中自然界的永恒魅力。



 

 

心灵塑造 精雕细琢

 

康颂伟先生每天早起梳洗过后,就面对书桌,默坐静思约一刻钟,把当天的工作程序安排好,除了与他的画家朋友们研讨艺术之外,然后白天之中都在构思自己内心的山水景象,他在构思时,有时端坐,有时闲步,往往酝酿一段时间后,整幅画面的形象在心中涌现,灵感随即勃发,于是在夜深人静时,凝神静气举笔泼墨,一气呵成,看去似乎毫不费力。等到大体告成之后,对局部的收拾,却又十分沉着仔细,精艺求精,煞费苦心。他曾说过:“万变不离其中,神微不出气魄。”一幅画作好之后,就张挂在墙壁上反复观赏,经过考虑之后,再着手修饰,直到满意,才肯题款、钤印。

如今康颂伟先生创作的山水画,在诗境与思悟两方面都达到了当代新高度。他把山水画诗化了,逐渐释放出巨大的能量,受到美术界的广泛关注。他在山水领域中已重铸一座新的艺术高峰,影响着当今中国画坛。